“一直以来，我都痴迷于探索油画艺术表达的边界，试图突破传统视觉表象的束缚。生活中，那些难以言表的情绪、稍纵即逝的灵感触动，都成为创作的源泉。”
日前，《“象外”——郭鹤个人油画展》在北京举办。
举办过《星澜》《象外》等个展的艺术家郭鹤，创作以油画为载体，致力于突破传统美学框架，探索艺术表达的边界。他的画作模糊了具象与抽象的界限，通过朦胧的形体轮廓和强烈的“向外”张力，风格兼具浪漫深邃与天马行空。
郭鹤将细腻的生命洞察与情感哲思转化为梦幻般的视觉星图，其风格被形容为“宇宙吟游诗人”。
画展《象外》共涵盖三个系列：“象外”“平行时空”“繁花映瑞”。“象外”引人挣脱现实束缚，遁入空灵未知；“平行时空”宛如多维宇宙，拓展想象边际；“繁花映瑞”则聚焦繁花，借花之缤纷传递世间万象与炽热情感。
《象外》展览试图呼唤观看者果断抛开尘世的喧嚣纷扰与繁杂杂念，以一颗纯净无瑕、充满好奇与渴望的心，毫无保留地去热情拥抱艺术所慷慨馈赠的无限可能，坚定不移地去探寻那隐匿在画布背后、深邃幽远而又充满魅力的艺术宇宙奥秘。
郭鹤表示，“象外”这个展览的名称，代表了他对描绘超越具体物象、挖掘更深层次精神内涵的尝试。他希望通过这些作品，引导观者去感受画面背后的情感与思考，在 “象外” 找到共鸣。
“《象外》展览是我个人艺术风格的一次集中展现。它是我与观众交流艺术感悟的重要平台。艺术创作的意义不仅在于自我表达，更在于引发共鸣。我希望观众在欣赏《象外》的作品时，能从不同角度解读、感受我的创作，进而与我展开一场跨越作品的对话，让艺术真正走进人们的生活。”
《象外》展览里，世间万象以一种色彩奔放、明媚动人的姿态鲜活绽放于画布上。
郭鹤说，很多朋友看到他的《繁华映瑞》系列，都觉得仿佛踏入绮丽梦幻的花之王国，明艳色彩肆意流淌，似是阳光被揉碎倾洒在画布之上。
“每一朵花都以蓬勃之姿盛放，观者在这缤纷世界中，被纯粹的美好深深触动，内心的阴霾被一扫而空，喜悦之情如清泉般汩汩涌出，满溢心间，让人不禁感叹，生活的诗意与希望，原来尽藏于这一方绚烂繁花之中。”
郭鹤说，明艳色彩是生命本真的热忱，蓬勃姿态是生命力量的不屈。“它们让我们明白，生命是一场绚烂且坚韧的旅程，哪怕历经风雨，依然能绽放出最耀眼的光彩。这提醒我们珍视当下，以积极的姿态拥抱生活的每一刻，在有限的时光里，书写无限的生命华章。”
“艺术没有固定的模样”，这是郭鹤想传递给大家的内容，“在《象外》的世界里，要勇敢地突破常规，去感受那些超越表象的美，挖掘内心深处的情感与想象”。
郭鹤提到，有一位观众分享看展体验时说，站在一幅画前，脑海里会浮现出很多奇妙的画面和故事，感觉像进入了自己的梦境一样。还有朋友说，他从画里看到了自己曾经经历过的迷茫与挣扎，感觉“被理解了”。
“这让我很有成就感，情感共鸣让我难忘。毕竟《象外》就是想引导大家去探索画面之外的意境，艺术不是被动接受，而是主动参与。希望大家在欣赏艺术时，能大胆发挥自己的想象力，在作品中找到属于自己的独特感悟，让艺术真正融入生活。”
郭鹤指出，艺术是一面镜子，能映照出我们内心的真实情感。无论生活中的喜怒哀乐，都能在艺术中找到表达与慰藉，鼓励大家在艺术中坦诚面对自己。
（中国日报社北京记者站 杜娟）
