近日，由中央广播电视总台与文化和旅游部联合推出的大型文化节目《非遗里的中国》福建·福州篇在CCTV-1总台综合频道播出。本期节目不仅细致呈现福州非遗的精妙技艺，更通过镜头致敬那些坚守岁月与手艺的匠人，让观众领略历史传承与现代生活交织的独特韵味。
一、把非遗放回生活，让故事从日常展开
非遗是中华优秀传统文化的重要组成部分，是中华文明绵延传承的生动见证，是我国各族人民宝贵的精神财富。在漫长的历史长河里，非遗的诞生和发展是与先民们的日常生活紧密关联的。《非遗里的中国》福建·福州篇以生活叙事为基调，将闽菜的烟火气、脱胎漆器的精巧与寿山石雕的观赏之美等巧妙串联，让非遗技艺在日常生活中鲜活呈现。
图为福州脱胎漆器
福州非遗既有“精工出细活”的匠心坚守，又有“雅俗共赏”的生活气息。细看节目便会发现，福州的南拳皆是由日常生活中的智慧汇聚而成：南方地域山多林密，重视下盘的稳定性，所以咏春强调近身短打；受环境人文历史以及实用性的影响，虎尊拳便是吸取了猛虎的形象创编而来；宗鹤拳则是从当地多种动物随身抖劲中获得启发，融入拳术之中。这些拳种从当地山水动物中获取灵感，融入了当地的基因。在讲述和呈现这些技艺时，节目组始终坚持从细微处出发，将技艺的讲述从日常联系、生活细节处入手，引导观众跟着镜头去感知、实践，自然流淌出技艺背后的文化与温度。
诸如此类的镜头设计还有很多：不管是反复推光打磨漆器，还是“一菜万丝”追求极致刀工，节目都通过匠人最日常的工作场景，呈现出非遗技艺的匠心与底蕴。此外，节目还以纪实走访的形式，让主持人和嘉宾观摩、互动、参与，感受并述说着非遗的魅力。
二、以创新之姿，让匠心续写传奇
文化节目不仅要关注文化根基，也要注重当下的时代需求。与以往不同，现代的年轻观众更加关注文化节目的多元化表达和互动方式。做节目不仅仅要打动自己，也要与年轻人同频共情。读懂年轻人的喜怒哀乐，拥抱节目发展的新趋势，方能保证文化节目的受众关注度。为此，《非遗里的中国》福建·福州篇在拍摄题材的选择上既涵盖了古老的技艺解说，又囊括着新时代的形态传承表达。
不管是带领大家穿越至宋朝景象的“新闽剧”《三山旧梦》，还是以茉莉花茶为灵感的护手霜、香皂，这些兼具时代性的“技艺新面貌”都被纳入节目之中。古老的非遗技艺在时代浪潮之下有了新的样态，也正是如此才能收获一波波新的受众，让非遗技艺在新时代里找准属于自己的一方天地。节目组的镜头既聚焦非遗技艺传承千年的古老智慧，也关注新时代非遗技艺的创新表达。正是凭借这种历时性与现代性并聚的目光，《非遗里的中国》福建·福州篇才有厚度、有温度。
作为国家和民族在历史长河中凝聚的重要文化图腾，非遗承载着独特的民族记忆。习近平总书记指出：“要加强非物质文化遗产保护和传承，积极培养传承人，让非物质文化遗产绽放出更加迷人的光彩。”
尽管我国有非遗项目10万余项，但仍存在系统化保护薄弱、文化价值凝练不深、传承传播创新不足等问题。正是在这样的背景下，《非遗里的中国》福建·福州篇在拍摄中多次尝试将非遗技艺与现代叙事手法结合，通过生活化镜头、人物故事和创新呈现，让古老的技艺在当代焕发新的生命力，也为非遗保护与传播提供了可借鉴的实践经验。
三、跨越海峡与世界，呈现非遗的多元生命
文化不是孤岛，非遗更是如此。虽然每项非遗都有自己的“根脉”，但“根脉”不能成为其发展的束缚。《非遗里的中国》福建·福州篇虽然以福州作为空间据点拍摄当地非遗项目，但是节目组兼具文化交流视角：一方面关注海峡两岸的非遗交流传承，另一方面则追踪当地非遗的国际化轨迹，呈现其在多元语境中的生命力。
在海峡两岸的文化交流层面，节目特别邀请台湾歌手许茹芸作为嘉宾，通过她的文化感知，去品读海峡两岸之间的千丝万缕。福州与台湾隔海相望，不仅是有很多饮食一脉相承、味道相通，两地也经常互相交流。早在2014年，宗鹤拳被列为国台办对台交流的重点项目之一。节目也将这一历史背景融入叙事中，使观众更直观地理解南拳的两岸文化价值。
在非遗的国际化语境中，节目组选用福州茉莉花茶、脱胎漆器等元素展开叙事。镜头在细致呈现这些元素的制作生产过程之余，也将镜头对准福州当地特色的国际影响力。从经济产业的视角交代寿山石雕、脱胎漆器在当今世界市场中的地位，使观众既感受到传统技艺的魅力，也理解其在全球语境中的当代价值。
《非遗里的中国》福建·福州篇采用传统与创新两条线索交织叙事，呈现出带有闽地山水特色的文化盛宴。不管是闽剧的水袖与现代光影共舞，还是寿山石雕、脱胎漆器在匠心与设计中焕发新生，福州的非遗既有“老传统”，又有“新表达”，成为连接历史与未来的鲜活纽带。
