成都蜀锦织绣博物馆全新升级

来源:成都蜀锦织绣博物馆
2024-12-30 20:19:22
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结束升级改造后,成都蜀锦织绣博物馆于今年6月中旬以全新的面貌和大家见面,收获公众一致好评,与我们的设计团队共同给大家交付了一份新颖的、充满文化与创新的答卷。

今天,我们将带大家更加细致的了解博物馆全新打造的展陈,欢迎每一位博物馆的朋友前来身临其境地体验蜀锦蜀绣这两项美轮美奂的文化。

成都蜀锦织绣博物馆是在上世纪蜀锦厂原址建立而成,现为国家级博物馆,是目前全国唯一一座专题展示蜀锦及传统织造技艺的博物馆。馆内文物藏品共计9373件,国家级珍贵文物48件。

博物馆位于浣花溪畔,此次馆内升级改造,意在以更当代、更具互动性的展陈方式,展现蜀锦与蜀绣的古今共融的魅力。让每一个到达博物馆的人能够在这里「看文化」「学文化」「玩文化」。让非遗文化寓教于乐,走进公众心中。

本次重点改造的区域为博物馆一层。区别于负一楼的历史文物展陈区,这里展陈的蜀锦与蜀绣其重点不在于对历史文本的佐证与复现,而是作为艺术品被观看、欣赏、理解,甚至能同文化一起玩乐。同样是观看,负一楼中历史博物馆的观看,是一种带着历史的迷思向更遥远过去的印证与探寻;而一楼艺术展厅的观看,则承载着充分的审美意义与互动意义,是一次当代个体经验与传统蜀锦蜀绣技艺由眼入心的邂逅。

01■

中庭花楼织机 /INTERWAVE 空间为经

时间为纬

尽管,整个博物馆分为两层,但在中心位置上,也就是我们的大型蜀锦织造区域,是一个竖向挑空的中庭,将负一层与一层空间的横向延展截断,形成交织关系,分别从历史与当代两个不同的时间维度横向展开,挑空的中庭则在垂直维度上向天地两端延续,形成以“空间为经时间为纬”的总体格局。

在过去的两千年历史中,蜀锦多以经线起花,且为蜀锦之独有,讲究“经正而后纬成”。由此,以空间为经的中庭,自然在整个蜀锦织绣博物馆中承担起“经正”的核心意义,为上下两层空间的“纬成”提供支柱与依据。

中庭浓墨重彩,以极具戏剧效果的方式出场。

利用中庭挑高的优势,在狭长两侧设屋瓦飞檐,檐下浅辟窗景与庭栏,旨在写意,重现往昔锦官城内街市熙攘的景象。既然是戏剧性表现,适度的夸张反而更显叙事张力,故而借用大量正黄与正红的戏曲帷幕,增加空间的整体性与虚实感。与此同时,空间顶部利用镜面不锈钢,将市井街巷之层次向上延伸,在视觉上赋予空间高旷之感。

其中一台为清代道光年间小花楼木织机,长6米,宽1.5米,高5米。是目前唯一一台仍在使用的清代道光年蜀锦小花楼木织机,分上下两层,分别负责投梭与挽花,操作时需两位织锦艺术家协同配合进行。

街巷之下,是博物馆一大一小两台尺寸巨大的花楼织机。一台为目前全球唯一一台仍在使用的清代道光年间小花楼木织机。花楼织机内侧,设廊桥,利于穿行,其后是等高的影视屏幕,用于播放博物馆专门制作的全套蜀锦织造工艺动画。

在虚实掩映之间,将街道向更深处延伸而去。在这个虚设的剧场里,灯笼四起,黄昏满月,或凭栏而立,或倚窗相望,听机杼之声如汤汤江水,别有一番“贝锦斐成,濯色江波”的梦幻之境。

02■

迷宫幻锦 /SHUTTLE 投梭打纬

穿行如织

全新打造的艺术展厅的第一个空间「迷宫幻锦」,是一个以蜀锦展示为主题的穿行空间,将传统蜀锦纹样与创新蜀锦纹样交织结合,以“引”为契机,既是穿针引线,也是引人入胜。

在手法上延续中庭的“幻境”之意:蜀锦垂挂,如瀑布高悬,如天光倾泻;动线曲而蜿蜒,人穿行其间,或游走,或绕行。

漫步锦缎迷宫,在镜像世界里感受传统蜀锦与现代纹样间的绚烂交织。通过传统方方锦、牡丹金龙纹锦、双鱼纹锦、落花流水锦、鹦鹉穿枝纹锦、戏珠金龙纹锦、菱纹罗锦等充满吉祥寓意的经典蜀锦,与根据传统纹样为基础创作的现代纹样,穿梭迷宫幻“锦”,用镜头定格你和千年锦韵的平行世界。

03■

千佛堂 /CONSCIOUS 千佛接引

出尘而后入世

千佛堂的位置,位于以“引”为契机的迷宫幻境之后,是“引”最直接的目的地,千佛接引故此而来,名正言顺。由蜀锦工艺制成的千幅佛像围绕巨幅蜀绣大师匠作《西方极乐世界阿弥陀佛接引图》,蜀锦与蜀绣在此交织,传统手工艺术与传统精神文化在此融合。匠心为诚,佛光普照,恩泽众生。漫步千佛堂,跟随佛菩萨指引,寻找内心至真至诚之处。

由蜀锦工艺制成的千幅佛像于两侧整齐排列,形成守护供养之势,供案之后,是巨幅蜀绣大师匠作《西方极乐世界阿弥陀佛接引图》。

佛堂空间周正而对称,有着极其庄严的古典美学。在这个空间中,蜀锦与蜀绣交织:一千枚蜀锦织就的佛像供奉于两侧格式佛龛内,形成气势恢宏的矩阵,中央摆放的《西方极乐世界阿弥陀佛接引图》是由成都蜀锦织绣博物馆首席刺绣大师、蜀绣非遗项目国家级代表性传承人彭世平,耗时六年绣制而成的巨幅蜀绣作品,该作获得中国工艺美术最高规格奖项2022年第二届中国工艺美术博览会百鹤金鼎奖。

作品以赭紫色为背景,大胆施以彩色丝线和金线,烘托出佛光普照的辉煌氛围感。画面正中是主尊金色阿弥陀佛像,左手于胸前捧金莲花,右手下垂做接引印,围绕旁边的是以观世音菩萨和大势至菩萨为主的二十尊菩萨,气势宏大而细节精美,诸佛菩萨端庄雍容,背景虚渺而广阔。

蜀锦有着凡蜀锦纹样必有寓意的传统,每一种纹样都代表着不同的好运和祝福。

接千佛堂之气,博物馆在动线上打造了三台从「唐代穿越而来的好运扭蛋机」,将承载着各种吉祥蜀锦及其所代表的吉祥好运放在其中,行至此处可以「求锦」一块,以获得独属于你的锦绣前程。

04■

绣影惊鸿 /QUAINTNESS 恢复灵韵

追忆往昔光景

向古典园林中借两方月洞门,圆润饱满,平底包边,一前一后,相映成趣。前有中庭挑灯飞檐、造就街巷市井之热闹,后有室内开洞纳景、屏绣虚掩,勾勒园林之雅趣。只不过在这里,空间小景皆由古典的桌案榻椅与蜀绣作品来完成,不事夸张,只为还原一种往昔的灵韵。

中央区域,设置绣架两台,蜀绣非遗传承人们在此处刺绣,以极细的丝线排列绣制出极具立体感的蜀绣作品,各种高超针法相交融,蚕丝线的根据光影变化的光泽感更是展现出画面的阴影明暗,打造出栩栩如生的蜀绣美景。

蜀绣,除了出现在古代服饰上之外,还常以屏的方式成为古代文人生活中极为常见的家居什物。

在对蜀绣的展示布局上,以屏绣构建的小景为主,场景之间自然衔接并连续展开,形成一个可观、可游、可坐、可把玩的连续性体验空间。

在这里,展厅中呈现的信息可以在人与物、人与空间的互动中持续发酵,从历史与空间的双重维度构建古今叙事,达成空间文化共识的同时,也赋予蜀绣以强烈的人文精神内涵。

05■

蜀绣长廊 /MASTERPIECE 由眼入心

纯粹审美的凝视

离开园林式蜀绣展厅,进入画廊,进入当代艺术的语境之中。

作为日常用品的蜀绣,是《长物志》中移情入趣的所在,审美上的互动与日常生活上的使用皆而有之。而作为当代艺术品的蜀绣,展示于画框之内,获得的是一种纯粹的观看与欣赏,是由眼入心、审度于物我之间的文化审美体验。

长廊内,左右两侧分别设立若干隔屏,将长廊等比而分,形成两个连续的隔屏阵列,只留出一个整齐的通道,赋予空间以古典的对称感与秩序感。

为了使人在进入长廊第一时间关注到前端那件以《五星出东方利中国》织锦图案为元素而创作的巨幅匠作,设计上巧妙利用两侧隔屏的双面性,让正面空置,形成一个相对干净且呈阶梯状向中心处指引的背景,完成视觉对作品的锚定。

将蜀绣作品完全抽离于纷繁复杂的历史背景之中,仅以背景墙上的描金山水为依托,独立、开放地展现于展厅的聚光灯之下。看似简单,却不仅仅只是一次作品的当代性展陈,更重要的是帮助蜀绣完成了一次身份上的彻底转变:从一个为物赋形的装饰物,成为物的主体与物的全部内容。

成都蜀锦织绣博物馆此次全新升级,将这些有着历史传承的作品更加直观地带到公众的视野中,在观看与被观看的互动中,在视觉的焦点与视线的来回摩挲间,它们的光芒被重新点燃,它们的生命被赋予新的时代特征。古今共融,当是蜀锦蜀绣艺术最灿烂的姿态。

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